Мигуел Ангел Буонарроти биографија генија испред свог времена
Мигуел Ангел Буонарроти је био један од најистакнутијих генија италијанске ренесансе. У њој су се налазиле те четири велике врлине уметника свог времена: био је архитекта, сликар, вајар и песник. Сада, ако постоји нешто за шта се он истицао, то је због тог талента утиснуо у свако његово дело. Тај естетски реализам, и та снага у његовој уметности, до сада није виђен.
Можда, много тај емоционални интензитет, којим је обдарио сваку од својих слика и скулптура, дошао је из његовог карактера. Он није био лак човек. Његова личност, чврста као камен који је обликовао, често се кретала између љутње, поноса и жеље за самоћом. Био је богат човек, међутим, никада није желео да ужива у сопственим добрима.
Увек је уживао у дивљењу својих савременика. Црквена елита га је обожавала, папе су тврдиле да су им умјетност и руке дали живот својим базиликама, свјетлу својим зидовима и тијелу најистакнутијим библијским фигурама. Скулптуре воле Пиети или Давид, су два илустративна и изузетна примера његове каризме и генија. Може се упоредити само са Леонардом Да Винчијем.
Микеланђело је био онај лик Ренесансе, где је био штампан за редом, период у кризи. Око њега су се већ чуле гласине о религијским ратовима, сјени контрареформације и доласку још једног умјетничког стила: маниризам.
"Право уметничко дело је само сенка божанске савршености".
-Мицхелангело Буонарроти-
Мицхелангело Буонарроти, биографија ренесансног генија
Мигуел Ангел Буонарроти рођен је 1475. године Цапресе, град Тоскане. Његова породица, са добром позицијом, била је позната у Фиренци тог времена. Још као дете показао је високу способност за уметничке области. Међутим, његов отац, Лудовицо ди Леонардо, сматрао је да то не би требало да буде пут за другог од његових петоро деце.
Мицхелангело је морао водити рачуна о социјалном статусу породице. Стога је било најприкладније да је изабрао друга подручја. Отуда је његов отац одлучио да га пошаље у Фиренцу да студира граматику са хуманистом Франческом да Урбином. Сада, млади Буонарроти је већ показао карактер од младости. Он је био веома јасан о томе какав ће бити његов пут, онај који је већ садржан у рукама које су жељне стварања.
Он је искористио тај флорентински период да успостави контакт са уметничким контекстом града. Није му требало дуго да уђе као шегрт у фабрику која је припадала медицини. Касније је изненадио самог Лоренца Величанственог (кога историчари називају оцем ренесансе) након што је направио своја прва умјетничка дјела. Маестро Мигуел Ангел Буонарроти требао је да се роди уметнички. Тај први корак му је, између осталог, омогућио да преузме одговорност за своју породицу након што је његов отац уништен.
Титански радови вајара са ликом
Управо је на Академији Медици где је Мицхелангело Буонарроти ступио у контакт са теоријама Платона. Они су служили као водич за обликовање њихових дјела, било књижевних или пластичних. Од 1492. године његов живот се променио смрћу Лоренза де Медичија. Напустио је суд привремено и почео да обавља неколико послова у Болоњи и Риму, где је био сведок свог великог уметничког отиска.
Урезао је поликромно дрвено распело за претходника флорентинске цркве Санто Спирито. Године 1493. купује огроман блок од мрамора и урезује гигантску статуу Херкула. То је био највећи поглед до сада у тим данима. Са 21 годином, стиже у Рим како би обавио посао који је наручио кардинал Рафаеле Риарио. То је још једна титанска статуа, овога пута божји пар Баццхус .
Године 1505. папа Јулије ИИ је повјерио Мицхелангелу Буонарротију рад епских димензија. То је био погребни споменик, рад који би требао имати око 40 ликова. Сада, у датом тренутку понтифик даје већу важност реформи Брамантеа у базилици Сан Педро. Микеланђело, згрожен тим гестом, оставља Рим остављајући му половину посла.
Ускоро ће бити екскомунициран због одбијања да се врати. Међутим, она коначно уступа место слави његовог карактера и поноса. У исто време, однос тако сложен као продуктиван почиње са самим папом Јулијем ИИ. Из те заједнице настају релевантна дела као што је Мојсије или сама Сикстинска капела. Због чега је Мицхелангело тражио од понтифа потпуну слободу стварања. И тако је било.
Воли Мигуел Ангел Буонарроти
Мигуел Ангел Буонарроти Осетио сам посебну фасцинацију људског тела. Његова титанска дјела увијек су чувала ту љепоту и снагу која га је инспирирала многе младе људе с којима је свакодневно интераговао у својој радионици. Тако су имена као што су Цеццхино деи Брацци или Томмасо Цавалиери, његови ученици, били део уметниковог емоционалног живота.
Исто тако, Његова веза са госпођом племенитог положаја такође је документована: Витториа Цолонна. Њима се придружила страст за поезијом, религијом и Дантеовим радом. У ствари, ова удовица је била за Мицхелангела савршен идеал Беатрице Божанске комедије. То је била његова инспирација у животу и смрти, пошто је ова дама рано умрла остављајући траг изразите туге у животу Буонарротија.
Последњих година, Пиета Ронданинија
Започео је Мигуел Ангел Буонарроти Тхе Пити оф Ронданини 1556, када је имао више од осамдесет година. Није могао да га заврши. Његово здравље није било добро, осећао се усамљено, опкољен од стране званичника и посебно се нервирао због промена које су искусиле у свету уметности. Савет Трента је забранио појаву актова у религијској уметности. То је за учитеља Буонарротија било прилично увредљиво.
У ствари, папа Пио ИВ је унајмио Даниеле да Волтерру сакрити "голотињу" великог дела радова које је већ направио велики мајстор. Мигуел Ангел је био исцрпљен, фрустриран и страховито повређен околином која га је окруживала. Тхе Пиети Ронданини то је јасан одраз расположења тог генијалног вајара, тог ренесансног мајстора.
У овом раду видимо две сабласне фигуре, са једва фракцијама, издуженим лицима која симболизују скоро тихи врисак умотан у тугу. То је био опроштајни опроштај уметника који је дао живот мрамору, који је направио своју кипарску длету у руци, која је донела сјај у Цркву својим титанским дјелима ... Исти они који су се сада мијењали, оскрнавили.
Микеланђело је умро 1564. године и сахрањен је у Фиренци окружен својим пријатељима. Његово име је било део те сјајне ренесансе која је почела да опада, еволуирајући ка маниру. Он је био уметник наглашавања, страсти и екстремних емоција. Његово наслеђе је несумњиво имало исту снагу, па чак и данас остаје без даха.
Винцент Ван Гогх и снага синестезије у умјетности Винцент Ван Гогх објаснили су да за њега звуци имају боје и одређене боје, попут жуте или плаве, као ватромет. Прочитајте више "