28 најпопуларнијих и најпопуларнијих врста музике

Музика је део нашег живота скоро откако смо рођени, а за многе се сматра храном душе. Постоје различите врсте музике, и свака особа може варирати у свом укусу. Резултати истраживања показују да је музика снажан облик друштвеног изражавања који може ојачати стереотипе и фаворизовати изражавање властитог идентитета..

Али, поред музичких укуса, јасно је да је осећај слушања музике по нашем укусу јединствен и чак неописив. Музика нас чини да се осећамо невероватно и осећамо различите емоције: радост, екстазу, срећу, тугу, љубав ...

• Сродни чланак: “¿Шта се дешава у вашем мозгу када слушате омиљену музику?”

Различите врсте музике и музичких жанрова

Постоји велики број музичких жанрова, јер је музика еволуирала током времена и свака култура је развила сопствене музичке стилове. Али ... ¿које врсте музике постоје? ¿ Који су најважнији?

Испод можете наћи листу најрелевантнијих и најпопуларнијих врста музике у нашем друштву.

1. Класична музика

Класична музика је струја која почиње отприлике 1750. године и завршава се око 1820. године, у Европи. Данас је ова врста музике повезана са озбиљним људима, јер је то култни стил, типичан за веома формално, префињено и елитистичко окружење..

Када неко замисли такву врсту музике, на брзину му пада на памет слика великих оркестара, са многим инструментима, које режира фигура редитеља. Хаљина је формална, са сликом поштовања и озбиљности. Класична музика се изражава у концертима (солистима који прате оркестар) и симфонијама (хор гласова и инструмената)..

• Неки од његових главних аутора су Вагнер, Бацх, Мозарт, Беетховен, Цхопин, итд..

2. Блуес

Блуес је један од најважнијих и најутицајнијих музичких жанрова новијег доба. Настао је крајем деветнаестог века када су афрички робови превезени у Сједињене Државе. Његови текстови имају меланхоличан ваздух у коме можете да цените личне муке или друштвене проблеме. То је комбинација афричке и западне музике која је довела до жанра који знамо као "блуес"..

Неколико стилова блуза развијено је током година, неки у малим градовима на југу Сједињених Држава и други у градовима као што су Чикаго и Њу Орлеанс. Овај стил је утицао на готово све жанрове популарне музике који су тада долазили: јазз, соул, хип хоп, итд..

• Б.Б. Кинг, Ериц Цлаптон, Дуке Еллингтон или Стевие Раи Ваугхн су неки од његових главних експонената.

3. Јазз

На крају с. У 19. веку, већина афро-америчких музичара свира само блуз, али неки су свирали и класичну музику и учили европску хармонију. Неки су чак мешали европску хармонију са ритмовима и скалама блуеса, а захваљујући овој мешавини појавио се и "јазз"..

Јазз карактерише низ елемената: импровизација, третман ритма (свинг), употреба нота за застој и синкопирање, њихови гласови (нпр. сцат), њихови оркестри (Велики прасак), итд. Један од највећих џез музичара био је трубач Лоуис Армстронг, али уметници као што је Франк Синатра су такође познати широм света. Постоје различите врсте јазза: латински јазз, бебоп, свинг ... али сви они чувају суштину овог стила.

• Лоуис Армстронг, Лес Паул, Раи Цхарлес или Тито Пуенте су свјетски познати јазз играчи.

4. Ритам и Блуес (Р & Б)

Док је јазз постао све популарнији тридесетих и четрдесетих година прошлог века, почео се развијати нови жанр. Многи Афроамериканци су били професионални блуз музичари, али изрезивање професионалне будућности у музици и зарађивање новца није било лако. Толико је формирало мале бендове и тражило посао у баровима и “пубс”.

Ако су хтели да раде, музичари су морали да привуку публику, а многи млади људи тог времена, они који су посећивали та места, мислили су да је блуз стар. Бендови су били приморани да створе нови стил, који би се звао “ритам и блуз” о “Р & Б”. У почетку, Р & Б бендови су били бучни и анимирани и базирали су своју снагу на бубњевима, контрабасу и електричној гитари. Певачи су били мушкарци или жене са великим гласовима, а публика је то обожавала. Данас, Р & Б је још увек валидан, али са великим утицајем другог стила који ћемо видети касније, душе.

• Најистакнутији уметници садашњости су Усхер, Беионце, Цхрис Бровн или Р. Келли.

5. Роцк анд Ролл

У раним педесетим, још један музичар који се зове "роцк анд ролл" био је у моди. Овај стил су креирали музичари који су могли изводити и Р & Б и Вестерн Свинг, популаран стил плесне цоунтри музике. Користио је исте инструменте као и Р & Б (електрична гитара, контрабас и бубњеви), а имао је и додир блуеса и Р & Б, али мелодије су биле сличније онима из цоунтри музике..

• Елвис Преслеи и Цхуцк Берри су представници најкласичног Роцк анд Ролл-а.
• Елвис Преслеи се сматра краљем овог жанра. Пример овог стила можете видети у овом видео снимку:

7. Еванђеље

Госпел музика је музички жанр који је рођен у афро-америчким црквама средином двадесетог века, захваљујући спајању духовних песама црних робова који су прихватили хришћанску веру и традиционалне химне беле музике. Госпел музика је врста музике за заједничку употребу, са једноставном музиком, али са израженим ритмовима.

Има велико хармонијско богатство са једноставном мелодијом. То је музика коју карактеришу масивни хорови, са дланом, и осебујна кантица у којој хор враћа фразе које пева солиста.

• Аретха Франклин, Вхитнеи Хоустон и Андрае Цроуцх су неки широко признати госпел музичари.

8. Соул

Душевна музика је жанр афро-америчке популарне музике која је увелико утицала на многе касније жанрове. На пример: функ музика. данце, хип хоп и сувремени Р & Б.

Развијен је у САД крајем 1950-их, госпел музике и других стилова. Док је еванђеље било веселија врста музике, са хором се преселила играјући дланове, душа је била спорија музика дубља. “Соул” значи душа на енглеском.

• Јамес Бровн, Сам Цооке, Мавин Гаие и Ами Вхинехоусе били су достојни представници овог музичког жанра.

9. Роцк

Шездесетих година роцк анд ролл губи најбоље уметнике. Елвис Преслеи је био у војсци, Литтле Рицхард је напустио роцк анд ролл, а Будди Холли и Ритцхие Валенс су погинули у авионској несрећи. Али многи млади људи су и даље слушали своје записе, а неки су почели да истражују порекло музике.

Млади музичари су такође били заинтересовани за истраживање и развој, проучавали су њен склад и његове карактеристике, а убрзо су се и научили свирати. Ускоро су комбиновали ове старије стилове са роцк анд роллом да би створили нови жанр под називом "роцк". Ако је роцк анд ролл био плесан, роцк престаје да буде, и фокусира се на преношење чисте енергије и неконтролисање.

Временом се електричној гитари даје више тежине, а појављују се и други поџанрови роцка, као што су хард роцк, психоделични роцк, пунк роцк или фолк роцк..

• Беатлеси, Роллинг Стонеси, Јими Хендрик, Боб Дилан, Давид Бовие, Јим Моррисон, Нирвана, Пинк Флоид или АЦ / ДЦ узели су роцк на следећи ниво.

10. Метал

Метални део хард роцка током деценије седамдесетих и искусити експлозију музичких група током осамдесетих у свим западним земљама. Његова главна карактеристика је значај који се даје електричној гитари и бубњевима, како би се створили снажни и енергични звукови.

Иако многи људи користе "хеави метал" и "метал" као синониме, други разликују метал као широку категорију и хеави метал као оригиналну путању првих бендова, од којих су последњих деценија постојали алтернативни поџанри.

С друге стране, употреба самогласника је веома разноврсна, у распону од високих до употреба техника како би глас звучао озбиљније и звијер него што је нормално. У скандинавским земљама то посебно истиче популарност металних поџанрова познатих као блацк метал и деатх метал, у којима су писма практично непрепознатљива због употребе начина викања који се користи.

• Ирон Маиден, Мановар, Опетх, Металлица, Пантера, Антхрак или Систем оф а Довн су познати представници метала.

11. Цоунтри

Цоунтри музика је била један од првих жанрова модерне америчке популарне музике. Развијен је у југоисточним државама Сједињених Америчких Држава као мјешавина народне музике са Британских острва, црквене музике и афро-америчког блуза. Његова карактеристична инструментација укључује акустичну гитару, мандолину, виолину или бенџо.

• Виллие Нелсон, Јохнни Цасх, Таилор Свифт, Патси Цлине или Гартх Броокс су цоунтри умјетници.

12. Функ

У шездесетим годинама неки уметници душе као Јамес Бровн развили су ритмичнији стил звани функ. Овај жанр је био полазна тачка за многе нове стилове плесне музике као што је дисцо, Ел функ карактеришу веома моћне бас линије и енергизирајући ритам. Функ музика има а “гроове” и неке посебне рифове који вас позивају да дођете на плес.

• Јамес Бровн, Георге Цлинтон, Јамирокуаи, Принце и Мацео Паркер представљају овај музички стил.

13. Дисцо

Раних седамдесетих, ноћни клубови који су се звали ноћни клубови ангажовали су ДЈ-еве да свирају песме за плесни подиј јер је било јефтиније од изнајмљивања бенда. Почели су да стављају фанске и соул песме, али средином седамдесетих почели су да комерцијализују лакше плесне предмете, намењене овој публици..

Са репетитивним квартарним ритмом (обично између 110 и 136 бпм), оркестрални звук и његов клавир и електронска гитара (са јасним додирима) “функис”), настала би диско музика.

• Мицхаел Јацксон, Мадонна, Еартх Винд & Фире и Цхер представљају овај музички жанр.

14. Хоусе

Почетком осамдесетих година прошлог века развијен је нови стил плесне музике “геј клубови” из Њујорка и Чикага. Као и на диску, песме су имале привлачне мелодије са текстовима који су говорили о забави или вођењу љубави. кућу карактеришу квартарни ритмови диско музике, али се често користе бубњеви и синтисајзери уместо класичних бубњева и других инструмената, иако је електронски клавир и даље централна осовина у већини хоусе музике.

• Ерицк Морилло, Тина Море, Тим Делуке и Мац Деметриус су свјетски познати кућни умјетници.

15. Тецхно

Још један жанр плесне музике назван тецхно је развијен у Детроиту почетком 80-их када су диско ДЈ-и почели да праве електронске песме. Користили су ритам кутије и електронске синтисајзере са тастатуром да би додали акорде и мелодије.

Такође су почели да узимају кратке узорке других песама (узорковање) да би додали своје песме. У тецхно-у, жлијеб је тамнији него у кући и има чак и делирни додир. Субгенре тецхна, развијеног 90-их, је транс.

• Гиги Д'Агостино, Цхрис Корда, Бассхунтер и Еллен Аллиен су техно музичари.

16. Поп

Поп музика није никакав музички жанр. "Поп музика" значи популарна, и као што јој име каже, то је музика за масе; у том смислу, ван поп музике налазимо класичну музику и друге сличне уметничке форме.

Дакле, поп укључује различите врсте музичких жанрова и има више везе са публиком којој су пјесме намијењене. На пример, Мајкл Џексон, познатији као кинг оф поп, компоновао је и интерпретирао песме различитих жанрова: соул, функ, дисцо, роцк, Р & Б, итд. Он је најпродаванији албум у историји “Тхриллер”.

• Мицхаел Јацксон, Мадонна, Бритнеи Спеарс, Мариах Цареи, Схакира, Елтон Јохн и Јустин Тимберлаке популарни су умјетници.
• Овде можете погледати једну од сјајних класика Мицхаела Јацксона: Биллие Јеан.

17. Ска

Ска је настала на Јамајци крајем 1950-их, и садржи елементе музике, цалипсо музику, јазз и ритам и блуес. Почетком шездесетих био је доминантан музички жанр на Јамајци и имао је велики одјек у Великој Британији..

Музика Ска је веома плесна, оптимистична, брза и узбудљива. Ска је утицала на друге стилове који су рођени на Јамајци као роцкстеади или познати реггае, са којим много личи, мада се овај други карактеризира тиме што није убрзан музички жанр, за разлику од ска.

• Принц Бустер, Ска-П, Десмонд Деккер и Томми МцЦоок су веома цијењени ска умјетници.

18. Реггае

Реггае музика је настала на Јамајци, под утицајем углавном ске и роцкстеади, иако и за друге стилове као што су блуес или јазз. Уопштено говорећи, стихови реггае песама повезани су са социјалном критиком, иако се неке песме баве различитим темама. Јамаикански умјетник Боб Марлеи је његов највећи експонент.

• Боб Марлеи, Лос Цафрес, Лее Перри, Јимми Цлифф и Грегори Исаацс су велики реггае музичари.
• Можете да слушате овог великог уметника у следећем видео снимку:

19. Хип Хоп

Хип-хоп се развио крајем 70-их, а настао је у сиротињским четвртима Нев Иорка афричко-америчких тинејџера. Поред овог стила, рођени су и други уметнички покрети као што су бреакданцинг и графити. Многи од тих младих људи су били незапослени, али неки су нашли посао као ДЈ-еви.

У блок партијама (јавне и многобројне партије које су окупљале многе чланове истог сусједства), мијешале су музичке теме док су други млади људи куцали на репетитивне ритмове. Данас се хип-хоп значајно развио и, уз Р & Б, има велики значај у свјетској поп сцени.

• 2Пац, Ноториоус БИГ, Прекршитељи стиха, Еминем, 50Цент, Ванилла Ице, Ву-Танг Цлан и Снооп Догг су неки представници репа.

20. Бубањ и бас

Дословни превод бубња и базе је “батерија и бас”, јер се карактеришу брзим ритмовима бубњева (обично између 160 и 180 бпм) и означеним бас линијама. Тренутно се овај енергични музички стил сматра музичким стилом “ундергроунд”, али њен утицај је био веома приметан у поп култури многих земаља као што је Велика Британија.

• Пендулум, Ноисиа, Суб Фоцус, ДЈ Фресх и Хигх Цонтраст су изузетни бубњари и басисти.

21. Гараге

Гараге, такође познат као УК Гараге, и стил електронске музике настао је у Уједињеном Краљевству. То је веома плесни жанр и веома је под утицајем бубња и баса, у којем је могуће пронаћи пјеване или раппед гласове са стилом другачијим од хип хоп репа. Репери овог жанра се зову Гараге МЦ'с.

• Зед Биас, Со Солид Црев, МЈ Цоле и Тхе Стреетс су велики експонати британске гараже.
• Ево примера гараже:

22. Фламенцо

Фламенцо је традиционална шпанска музика, рођена на југу Шпаније и блиско повезана са циганском културом. Међутим, корени фламенка налазе се у културном мисценгенцији која се десила у Андалузији у време њеног стварања: староседеоци, муслимани, цигани, кастилијанци и Јевреји; умилостивио свој препознатљив звук у којем глас и гитара имају протагонизам.

Фламенцо карактеришу талентовани гитаристи “виртуоус”) и синг јондо, стил певања који појачава најдубље осјећаје.

• Пацо де Луциа, Томатито, Енрикуе Моренте, Естрелла Моренте и Диего ел Цигала су велики умјетници фламенка.

23. Салса

Салса је музички стил који је интимно повезан са плесом који прима исто име. Ријеч салса као таква има своје поријекло у Њујоршком Бронксу, иако су утјецаји чисто латински, будући да је Куба, по могућности, земља с већом тежином у свом стварању..

Афро-кубански ритмови као што су мамбо, гуарацха, син, монтуно, афро-кубански џез, између осталог, проширили су се широм Латинске Америке, а такође су стигли иу Сједињене Државе, где је кубанска популација изузетна. Салса је један од најпопуларнијих музичких стилова међу Хиспанским културама.

• Хецтор Лавое, Тито Пуенте, Целиа Цруз и Раи Баррето савршено представљају ову врсту музике.

24. Реггаетон

Реггаетон (такође познат као Регуетон) је музички жанр који је настао у Порторику крајем деведесетих. На њу утичу хип хоп и латиноамеричка и карипска музика. Глас укључује репање и певање и то је врло плесни музички стил.

• Тата Ианкее, Дон Омар, Арцангел, Де Ла Гхетто или Зорман су велики представници Реггаетона.
• У овом аудиовизуелном садржају можете чути нешто о овом стилу.

Врсте музике, у зависности од инструмента који користите

Поред поменутих музичких жанрова, музика се може класификовати по инструментацији.

25. Вокална музика или “а цапелла”

Вокална музика се карактерише зато што користи само глас, а оно што је познато као а цаппелла. Може бити индивидуалан или у хору. Такође је могуће извршити инструментацију са гласом, то је оно што је познато као “беатбок”, који обично укључује удараљке, иако неки појединци могу да имитирају друге инструменте као што су гитара или саксофон.

26. Инструментална музика

Инструментална музика је она у којој се користе само инструменти, а не глас. Постоје две варијанте: симфонија која свира оркестар; или електронике када је направљен електронским инструментима. Може се користити у филмовима или караокама.

С друге стране, не постоји јасна граница између инструменталне музике и онога што није. На пример, понекад можете дигитализовати глас особе да звучи као нота коју свира инструмент.

Друге врсте музике

Поред горе наведеног, постоје и друге врсте музике.

27. Прагматична музика

Прагматична музика је оно што се користи када се прича прича или догађај. То је нека врста дескриптивне и екстра-музичке музике. На пример, музика која се користи за описивање пејзажа: важна ствар није сама музика, већ ефекат који музика има као елемент нарације.

28. Соундтрацк

Соундтрацк је, са музичке тачке гледишта, вокална и инструментална музика која се користи у филмовима, и има за циљ да побољша емоције посматрача. Пример ове врсте музике је “Око тигра” из колекције филмова “Роцки”.

Међутим, постоје различите нијансе на различите начине на које се звучна подлога може користити. На пример, понекад може једноставно да изрази емоције изазване једним местом, док у другима изражава тон тренутка нарације која се дешава, на начин који је готово независан од места где се акција одвија..

• Сродни чланак: “20 врста филмова и њихове карактеристике”