Куентин Тарантино, естетика насиља

Куентин Тарантино, естетика насиља / Култура

Квентин Тарантино је један од оних режисера који је успео да створи сопствени бренд, свој карактер личног идентитета. Када видимо један од његових филмова, савршено добро знамо шта ћемо наћи: насиље, музика, фетишни глумци, крупни планови женских стопала, сцене снимљене из дебла, обилан хомаге, итд. Комбинација аспеката које воли редитељ, од признања филмским стваратељима попут Алфреда Хитцхцоцка до филмова кунг фу, биоскоп Б и спагхетти вестерн па чак и Тхе Флинтстонес.

Тарантино ради оно што жели, прави цамео, игра се бојама, рециклира планове, измишља сцене ... и све то измијешајте да бисте пронашли оно што сам тражио. Многи га могу оптужити за плагијат, али морамо питати да ли је исправно говорити о плагијаризму када је ријеч о нечему што је у потпуности препознато, а намјера аутора је, управо, да помјера сцену у други филм, у други контекст, градећи нешто сасвим друго.

Сви, апсолутно сви, пијемо из наших укуса и утицаја и када креирамо нешто потпуно ново у 21. веку, сигурно ћемо се позвати на цитирање или измишљање нечега што је већ учињено..

Нема сумње да је Тарантину потребан његов утицај да направи своје филмове, јер, пре свега, он је велики филмски љубитељ. У више наврата је истакао да, да би се снимили добри филмови, није потребно ићи у било коју школу, једноставно, мора постојати права страст за оним што се ради.. Из страсти коју је родила кино, рођени су његови филмови и незаборавне купке у сосу од парадајза на које нам он предаје. И у овом тренутку вриједи питати: зашто толико волимо насиље? Оно што је Тарантиново кино што га чини тако посебним?

Кључеви његовог биоскопа

Упркос томе што није тренирао као редитељ, његова љубав према филму довела га је до правца. Тарантино је похађао часове тумачења и радио у видеотеци, мјесту које је и сам навео као извор инспирације. Међу пријатељима и са намером да направе једноставан филм, појавио се Ресервоир Догс, или боље речено, шта ће бити Ресервоир Догс. Тарантино у то време није видео да може направити прави филм, па је размишљао да се задовољи економском производњом и међу пријатељима. Међутим,, продуцент Лавренце Бендер је прочитао свој сценарио и предложио да га претвори у траку коју знамо данас.

Тарантино је управо створио знак идентитета који ће га посветити као редитеља и довести га до жетве многих успјеха и аплауза у будућности. Што се тиче плагијата, Таратино поново користи своје изворе инспирације дајући им ново значење, стављајући их у нови оквир и стварајући од њих нешто ново и оригинално. Она не сакрива своје изворе инспирације, него их уздиже, одаје почаст њима и приказује их јавности. Дакле, имамо, на пример: познату плесну сцену Пулп Фицтион извађен из 8 1/2 Фелини или Ума Тхурман костим у Килл Билл то нас јако подсећа на Бруса Лија.

Гледање Тарантино филма је права вјежба у интертекстуалности. Његови филмови имају свој заплет и идентитет, али су пуни алузија и референци. Са Пулп Фицтион (1994), Тарантино је завршио као редитељ и сценарист, привукао пажњу јавности и критичара и добио свој први Оскар за најбољи оригинални сценарио.

Други наслови као што су: Јацкие Бровн (1997), Дамнед Бастардс (2009) или Килл Билл (2003) ће на крају основати бренд Тарантино. Коначно, његови најновији филмови били су објава љубави према жанру који је данас веома заборављен: шпагетивестерн; са Дјанго Унцхаинед (2012) и Одвратних осам (2015) обнавља суштину жанра и филмских стваралаца као што је Сергио Леоне, поред лика Еннио Моррицонеа, композитора неких од најпрепознатљивијих филмских филмова. Тренутно Тарантино припрема нови филм и каже да ће његову филмографију сачињавати само десет филмова.

Музика је још један стуб на којем је изграђен његов биоскоп, а сам директор је одговоран за лично бирање соундтрацка. Зато смо, још једном, пред великом мешавином утицаја и стилова. Иако смо у нацистичкој Француској, Тарантино нас одушевљава биоскопом који гори у ритму Цат Пеопле би Давид Бовие. Тарантино не брине превише о анакронизама, он чини да делови слагалице заврше на свом месту.

Тарантино и укус за насиље

Ако нешто дефинише кино Куентина Тарантина, то је насиље. Потпуно експлицитно насиље, купке у крви које, понекад, додирују апсурд и доводе до смијеха. Не бринемо превише ако неки лик умре или живи, јер истина је да постоји мало тога са чиме би се заиста могло суосјећати, добар примјер за то би се нашао у Одвратних осам. Када одемо да видимо Тарантино траку, не очекујемо да ћемо наћи драгоцене ликове или да останемо предуго са животом на екрану, идемо да видимо крв, насиље и да се насмејемо.

Музика, заједно са њеном нарушеном нарацијом и експлицитним насиљем које је чак и лијепо, даје нам сцене које, далеко од тога да нас не ометају, волимо. Чувена сцена ушију Ресервоир Догс, на пример, оживљена је музиком и плесом, а заузврат је "реплика" сцене из филма Дјанго (Цорбуцци, 1966). На тај начин, насиље престаје бити неугодно и постаје предмет ужитка.

Може ли насиље бити нешто забавно? Где је граница? У овом тренутку, Тарантино је у више наврата навео да његова кинематографија није ништа више од фантазије, фикције с којом треба уживати. Не треба да се питамо да ли је насиље морално или не, треба, једноставно, уживати у њему. Насиље које, оживљено музиком и оптерећено играма контраста, је атрактивно, естетско. Није исто то гледати филм у којем је насиље представљено као стварност, на врло груб начин, видјети филм у којем насиље није ништа више него изговор за забаву..

Поред тога, Тарантино је алудирао на траке кунг фу у којима је присутно и насиље и нико не доводи у питање њихову моралност, јер су они чиста забава. У лице филма сировог, неправедног или стварног насиља као Тхе Пассион (Мел Гибсон, 2004), Тхе Екперимент (Оливер Хирсцхбиегел, 2001) или Неповратно (Гаспар Ное, 2002), сигурно, нећемо осјетити никакво задовољство, већ управо супротно: нелагодност. Нешто што се не дешава када гледате филм редитеља попут Мартина Сцорсесеа или Куентина Тарантина, гдје насиље је више катарза, ослобођење и прочишћење кроз слике.

Ово није нешто ново, али је Аристотел то указао у свом Поетицс, где је направио дубинску анализу грчке трагедије и свега што је она подразумијевала. Зашто су Грци дошли да виде представе у којима се на сцени појавило насиље или инцест? Управо зато што су били табу теме у друштву, страсти које живе у људском бићу и које су потиснуте својом неморалношћу. На тај начин, када присуствујете приказивању стила, ствара се катарза, то јест, прочишћавање емоција.

Ово питање би касније развили неки психоаналитички аутори као што је Фројд. Стога се чини да укус за насиље није нешто што је искључиво од сувремености, нити од филма, већ је то нешто што је одувијек било повезано с људима; нешто што смо на овај или онај начин покушали да ухватимо у уметности. Тарантино нас увек подсећа да његова кинематографија није ништа више од фантазије, није стварна и зато нам се много свиђа.. То је катарза, игра са нашом подсвесном, са страстима и емоцијама; и без сумње, то је биоскоп за уживање.

"Нисам ишао у ниједну филмску школу, само сам ишао у кино".

-Куентин Тарантино-

Вук Валл Стреета: амбиција и моћ Тандем Сцорсесе-ДиЦаприо дао нам је 2013 Тхе Волф оф Валл Стреет, филм који прича причу о Јордану Белфорту, берзанику врло сумњивог морала, али без сумње, врло успјешан професионално Амбиција, моћ и новац ће одвести протагонисте у живот ексцеса који ће без сумње узети свој данак. Прочитајте више "