Певам себи, бесмртној песми

Певам себи, бесмртној песми / Култура

Валт Вхитман је био изванредан амерички песник, који је током свог времена револуционирао свет те речи. Изнад свега, са његовом песмом Певам себи. Иако је рођен у веома сиромашној породици и није имао никакво образовање, од најраније доби осећао је дубоку љубав према писмима.

Вхитман је своју каријеру започео као новинар, али је са 29 година одлучио да се потпуно посвети поезији. Најзанимљивији део његовог рада је да иде на слободан стих и једноставан језик, нешто што је у своје време било потпуно необично. Овај лик је такође био и добровољна медицинска сестра током грађанског рата, владин службеник и оштар политички есејиста..

Његов највећи посао је Лишће траве, збирка песама које и данас задивљују читаоце. Твоја песма Певам себи то је признање за наду и позив на самољубље и слободу. Ево најбољих делова тог драгуља универзалне поезије.

Први део Певам себи

И

Славим и певам себи.

И оно што сада говорим о себи, кажем о теби,

јер оно што имам је оно што имате

и сваки атом мог тела је такође ваш.

Лутам ... и позивам те да луташ у моју душу.

Ја лутам и легнем свој ћуд на земљи

да види како расте летња трава.

Мој језик и сваки молекул моје крви су рођени овде,

ове земље и ових ветрова.

Родила сам родитеље који су рођени овде,

родитеља који су родили друге родитеље који су рођени овдје,

родитеља дјеце ове земље и ових вјетрова.

Имам тридесет седам година. Моје здравље савршено је.

И са мојим чистим дахом

Данас почињем да певам

и нећу завршити своје певање док не умрем.

Нека школе и вероисповести буду сада ћутале.

Назад На ваш сајт.

Знам шта је моја мисија и нећу је заборавити;

нека нико не заборави.

Али сада нудим своје груди као добро и зло,

Допуштам да сви говоре без ограничења,

и широм отварам врата оригиналној енергији необуздане природе

У овом првом делу песме Певам себи, Витман уздиже саму егзистенцију. Уживање у телу, са свом величином и ограничењима. Значај поријекла, коријена, као примарног извора личног идентитета. Представља, као што назив песме каже, похвалу нечијем бићу, постојању.

У овом случају, волети себе и пјевати свом постојању нема никакве везе са нарцизмом. То је израз који указује на универзалност, која је заузврат садржана у сваком појединцу. Зато је то истинска манифестација уважавања сопствене егзистенције, која не умањује постојање других. Права животна песма.

Други део песме

ИИ

(...)

Волим да осећам пуну вољу корена

преко земље,

ритам мог срца,

крв која пљује моја плућа,

чист ваздух који ореа

у широким инспирацијама и истековима.

Волим да миришем зелено лишће

и суво лишће,

црне стене на плажи

и сено које је наслагано у пластовима сијена.

Волим да чујем скандал свог гласа, ковањем ријечи које се губе у вртлогу вјетра.

Волим да се пољубим,

загрљај

и допријети до срца свих људи мојим рукама.

Волим да међу дрвећем видим игру светла и остатака када ветар тресе гране.

Волим да се осећам усамљено међу гомилом града,

у степама

и на боковима брда.

Волим да се осећам снажно и здраво под пуним месецом

и устај да певаш срећно да поздравиш сунце.

Шта сте мислили??

Шта би ме усрећило са хиљаду хектара земље?

више?

Да ли сте мислили да би цијела земља била превише за мене?

Шта сте научили да читате ако не знате како да протумачите моје песме??

Овај други део песме односи се на јединство људског бића и природе. То је јединица која далеко надилази вађење корисности од свега што нас окружује. Напротив, више се ради о јединству које произлази из дубоке контемплације, како би се постигло искрено уважавање живота и природе у свим њеним манифестацијама. Контемплација која подразумева задовољство и радост и која омогућава примену свих чула.

Витман се такође односи на осећање јединства са другим људским бићима. Дакле, потврђујем да "волим да се пољубим / загрлим / и дохватим срца свих људи својим рукама". Оно што он изражава постоји дубока потреба да се осећа као део човечанства, признање да је други једнак, неко ко живи у једном, а који такође живи.

Осамнаести део

КСВИИИ

Са звецкањем музике долазим,

са корнетама и бубњевима.

Моји маршеви не звуче само за победнике,

али и за поражене и за мртве.

Сви кажу: славно је освојити битку.

Па, кажем да је тако величанствено да га изгубимо.

Битке су изгубљене са истим духом који је освојио!

Ура за мртве!

Пустите ме да ударим по цијевима, јаке и веселе, за њих.

Ура за оне који су пали,

бродовима који су потонули у море,

и за оне који су се утопили!

Ура за генерале који су изгубили

борбу и за све поражене хероје!

Бескрајни странци вреде колико и највећи хероји историје.

Овај део Певам себи То је диван данак борби. Дакле, Вхитман потврђује како је славно ко побјеђује у борби, ко губи. Тиме жели да покаже да оно што је заиста вредно није да се постигне успех, већ да се бори за тај циљ у који се верује.

Песма каже: "Битке су изгубљене са истим духом који сте освојили!" Ово је веома истинито у неколико наврата. Много пута пораз не зависи од напора или одлучности која је стављена у борбу, већ од околности или неповољне тренутке. Не заборавља се Боргес да "пораз има достојанство које побједа не зна".

Ове тврдње су неконвенционалне у Вхитмановом времену. Они су део духа модерности, који се једва увукао у своје време. Дух који је био скептичнији и слободнији од оног романтичара и зато је у почетку био јако упитан.

Двадесет четврти део

КСКСИВ

(...)

Копулација има исти ранг као смрт.

Верујем у месо и апетите.

Поглед,

ухо,

додир ...

они су чуда.

И сваку честицу,

сваки мој додатак

то је чудо.

Ја сам божански изнутра и споља

и посвети све што додирнем

и све што ме додирује:

мирис мојих пазуха је фин као и молитва;

и ову моју главу

Вреди више од цркава,

тхе библес

и вероисповести.

Ови делови песме изазвали су велике контроверзе у своје време. Изједначити "копулацију" са "смрћу" било је мало мање од увреде. Међутим, у новије време има много аутора који су говорили о осећају нестајања или умирању који је имплицитан у оргазму. С друге стране, такође говоримо о завођењу да смрт и идеје повезане с њом, дјелују на многа људска бића.

У сваком случају, Главна сврха Вхитмана је да покаже да је тело "свето" као што многи зову "душа". Да кроз чула можете да живите дубоко и као валидна искуства као ментална искуства. На тај начин се одбацује одбацивање идеалистичких начина гледања на живот.

Вхитман је несумњиво тренутни песник који има много тога да каже мушкарцима и женама нашег времена. "Цанто а ми мисмо" је вечна песма, у којој је сваки стих мислио и осећао да уздиже љубав према себи и то чудо које је живот.

Волим нас Заборављамо да погледамо у огледало и подсетимо се да смо ту, безусловно за нас. Волим себе је позив на нашу љубав према себи. Прочитајте више "

Слике су добиле Цатрин Велз-Стеин